PREMIOS XXV ANIVERSARIO FUNDACIÓN SÍNDROME DOWN MADRID.

El pasado día 16 de Junio tuve el honor de ser el Maestro de Ceremonias en la entrega de Premios del XXV Aniversario de la Fundación Síndrome Down de Madrid. Down Madrid (www.downmadrid.org) quiso reconocer a aquellas empresas, instituciones y personas que han estado cerca de la fundación, ayudando a esta a realizar su magnífica labor en pro de las personas con discapacidad intelectual. Fue un acto entrañable que tuvo lugar en el auditorio del recién remozado Museo Arqueológico Nacional. Os dejo alguna fotos de la gran artista Rosa Majó.

El auditorio del MAN ofrecía un buen aspecto.

La gran Nuria recogió su merecido galardón de manos de Alvaro Alonso, Presidente del Patronato de Down Madrid.

El presidente de la ONCE, Miguel Carballeda, aprovechó para presentar junto a Alvaro Alonso, el cupón dedicado a Down Madrid del próximo día 25 de Junio.

Los galardonados junto al coro que canto al final.

!! ENHORABUENA Y FELICIDADES A DOWN MADRID¡¡

 

CINE: “LAS DOS CARAS DE ENERO”.

“Las dos caras de Enero”, es el primer largo de Hossein Amini (guionista de “Drive”), y basada en una novela de Patricia Highsmith (otras obras suyas se han llevado a la gran pantalla, como “Extraños en un tren”). Es un “thriller” de corte clásico (me recuerda a “El hombre que sabía demasiado” de Hitchcock…pero salvando las distancias, o a la más reciente “Shanghai”, también guionizada por Amini), que va de menos a más (como algunas faenas), y que consigue buenos momentos de tensión (la escena en las catacumbas, o en la fila de los pasaportes), a los que acompaña una conseguidísima y no menos clásica música compuesta por el español Alberto Iglesias. Estamos en el año 1962. Cuenta como el matrimonio Macfarland, Chester y Collete (Viggo Mortensen, “Alatriste”, y Kirsten Dunst, “Spiderman”), se cruzan durante su visita al Partenón con un pícaro americano, que ejerce de guía en la zona, Rydal (Oscar Isaac, “A propósito de Llewyn Davis”), al que acaban invitando a cenar. Tras la estilosa pareja americana se esconde una realidad muy bien distinta de engaños y fraudes. Rydal se ve implicado en las movidas de la pareja y a partir de ahí los tres se tendrán que entender, o no, para salir airosos. Entre medias se mezclan los celos, la ética y alguna misteriosa muerte. Aunque el filme se centra en los tres protagonistas, destacaría la presencia de Daisy Bevan, efímera novia de Rydal, hija de la actriz Joely Richardson (nieta por lo tanto de la gran Vanessa Redgrave) y de uno de los productores de la peli, Tim Bevan. ¿La habrán enchufado?. Otro de los productores es el actor Max Minghella (“La red social”). En definitiva, un buen entretenimiento para los aficionados al cine negro.

CINE: “DOS MADRES PERFECTAS”.

Aunque solo sea por ver a esas dos pedazo de actrices en plena madurez, Robin Wright (“Forrest Gump”) y  Naomi Watts (“Lo imposible”) (Robin siempre me ha parecido cañón…), merece la pena ver “Dos madres perfectas”, de Anne Fontaine (“Nathalie X”, que también ejerce de guionista junto a Christopher Hampton), que trata un tema, que podría ser escandaloso y llevarlo por el camino más oscuro, el de los cruces de pareja (de madres e hijos!!!), de manera delicada y elegante. Se trata de un drama que no llega a ser un dramón, que toca todas las aristas posibles que surgen de las relaciones de pareja: infidelidades, celos, dudas,…y, por supuesto, trata de amor.  Roz (Wright) y Lil (Watts), son dos amigas de la infancia que siempre han sido vecinas en un entorno paradisíaco (como dice Francisco Marinero en “La Luna de Metrópoli”, nº 527, “Dos amigas íntimas, inseparables desde la infancia, que viven en casa contiguas al borde de una playa, un escenario envidiable, en una suerte de verano perpetuo”.). Sus dos hijos, Tom (James Frecheville, “Animal Kingdom”) e Ian (Xavier Samuel, visto en “La saga Crepúsculo”), también son inseparables desde pequeños. Siendo Lil ya viuda y Roz con su marido de viaje (Ben Mendelsohn, “Cruce de caminos”), acaban sucumbiendo a los encantos se sus hijos (del de la otra claro…). La peli se plantea en un amplio periodo de tiempo por lo que da tiempo a ver el inicio de esa casi pecaminosa relación y sus idas y venidas, con terceros por medio del camino. Buen ritmo, a pesar de los silencios (muy necesarios…hay que pensarse dos veces lo que están haciendo!), y como dije al principio, dos grandes actrices que le dan mucha credibilidad a lo que puede parecer algo inaudito (aunque hoy en día deberíamos estar curados de espanto…). Como dato, esta basada en el libro “Las abuelas” de Doris Lessing, Premio Nóbel de Literatura 2007. Interesante.

CINE: “X-MEN: DIAS DEL FUTURO PASADO”.

Está claro que este es un cine para fans de la saga. De hecho, para entender del todo “X-Men: Días del futuro pasado”…(el subtítulo ya te lía para empezar)…conviene estar al tanto de la anterior entrega “X-Men: Primera generación”, precuela que te ponía en antecedentes de las tres primeras entregas (“X-Men”, “X-Men 2″, y “X-Men Orígenes: Lobezno”), las dos primeras dirigidas por Bryan Singer (“Sospechosos habituales”), que vuelve a ponerse al frente. Y digo que es preferible haber visto las otras porque en esta salen incluso escenas de las anteriores para ponerte en situación. Y lo que esta vez cuenta, como dice mi amigo Luis Cadarso, que me acompañó a los Conde Duque Santa Engracia, “ya lo hemos visto en “Terminator”“. Y no le falta razón. Nos situamos en el 2023, y los mutantes y humanos están en peligro de extinción, dominados por unos guerreros llamados “Centinelas” que fueron creados por el maléfico profesor Bolivar Trask (Peter Dinklage, el enano de “Juego de Tronos”), robots creados a partir de los superpoderes de los propios mutantes, lo que les hace inmunes ante ellos. La única solución posible es mandar a Lobezno (Hugh Jackman, “Los miserables”) al pasado, utilizando los poderes de Kitty Pride (Ellen Page, “Juno”), y que intente evitar que Mística (Jennifer Lawrence, “Los Juegos del Hambre”) atente contra Trask, lo que desencadenó todo. También tendrá que intentar buscar la ayuda de Carlos Xavier/Professor X (James McAvoy, “El último Rey de Escocia”, y Patrick Stewart, “Star Treck”, de joven y viejo respectivamente) y Magneto (Michael Fassbender, “12 años de esclavitud”, y Ian Mckellan, “El Señor de los Anillos”, idem). Es innegable la calidad de los efectos especiales y la espectacularidad de muchas de sus escenas. Así que los aficionados a la ciencia ficción y los “superhéroes” están de suerte. No faltan pinceladitas de humor, que se agradecen. Se puede hacer un poco larga a los no fans. También podemos ver a Famke Janssen/Jane Grey (“Goldeneye”), James Marsden/Scott Summers (“The Box”), Anna Paquin/Rogue (“Jane Eyre”), Halle Berry/Tormenta (“Catwoman”), Nicholas Hoult/Bestia (“Un niño grande”), Omar Sy/Obispo (“Intocable”) o a Shawn Ashmore/Iceman (“El silencio”). Entretenida…no tanto para Luis.

CINE: “AL FILO DEL MAÑANA”.

Pues más o menos era lo que me esperaba. No hablo de la abdicación, que eso es cosa seria. Me refiero a “Al filo del mañana”, la última peli de acción donde podemos ver al inagotable Tom Cruise (saga “Misión Imposible”). Sigue manteniéndose en forma, poniendo caritas, y buscando actrices que no delaten sus escasos 1,60…Sus fans estarán contentas porque la cosa funciona. Esta vez Cruise es el Comandante William Cage, típico militar de despacho, más dedicado a la propaganda que a la acción, al que el General Brigham (Brendan Gleeson, “El iralndés”) le encarga, en contra de su voluntad, una misión en primera línea. Su torpeza le hace palmarla a las primeras de cambio en esa especie de desembarco de Normandía galáctico. Pero al morir matando a uno de los aliens enemigos que se están apoderando del planeta, los miméticos ( un mix entre araña y los monstruos de la original “Alien”), entra en un bucle al estilo “El día de la marmota”, lo que le permitirá ir cogiendo experiencia y acabar siendo el elemento fundamental y necesario para acabar con los bichos malos. En ese cansino repetir su jornada, se cruza con una heroina por todos respetado, Rita Vrataski (Emily Blunt, “La pesca del salmón en Yemen”), que se convertirá en su aliada. Los buenos efectos especiales y lo dinámico de la acción (el director, Doug Liman, “El caso Bourne”; tiene experiencia), hacen que al menos sea entretenida, sin más. Hecho de menos alguna pincelada más de humor. Está basada en un manga de Hiroshi Sakurazaka. También podemos ver a Bill Paxton (“Apollo 13″), como el típico rígido sargento, al que poco a poco (bucle a bucle…) le va cogiendo la vez.

CINE: “A 20 PASOS DE LA FAMA”.

“A 20 pasos de la fama”, de Morgan Neville, sustituyó este año a la genial “Searching for Sugar Man”, en el palmarés como ganadora del Oscar a la Mejor Película Documental. Y tiene mucho en común con su predecesora. La música. Si en “Sugar Man” se descubría a un talentoso músico olvidado, aquí se pone en valor el trabajo de las coristas . Esas cantantes, en casi todos los casos con voces geniales, que quedan a la sombra (a 20 pasos….) de los titulares de los conciertos. Nombres como Darlene Love, Merry ClaytonClaudia Lennear o Judith Hill, no van a pasar a la historia, a pesar de haber cantado para los más grandes. Y son estos, grandes como Bruce Springteen, Mick Jagger, Stevie Wonder, Bette Midler o Sting, los que reconocen con sus testimonios el valor de su trabajo. Podremos entender la importancia de las vocalistas negras, que llegaron para revolucionar los coros recatados hasta entonces casi siempre compuesto por blancas. La influencia en aquellas de la música de misa (echo de menos un poco más de “gospel”….pero eso es cosa mía). Sin ser tan emotiva como “Sugar…”, se desprenden de las intervenciones de las protagonistas de este documental, sus frustraciones (todas quisieran ser primeras figuras…pero pocas lo consiguen), sus lamentos, y, por otro lado, su orgullo por haber formado parte de grandes momentos de la historia de la música. No falta la crítica a algunos personajes del negocio por su falta de ayuda. Como el caso de Phil Spector, del cual no me extraña viendo como ha acabado este depravado productor musical. Sin duda una interesante peli, y más, si te gusta la música.

CINE: “VIVA LA LIBERTÀ”.

Es pura coincidencia que después de casi dos semanas de ausencia de reseñas (la Feria de Jerez y diversos “bolos” me han tenido “apartado” de vosotros), vuelva hoy con “Viva la libertá”, de Roberto Andó (“Viaggio segreto”, y autor de la novela en la que se basa la peli “Il trono vuoto”), que trata sobre un líder de la oposición de izquierdas, Enrico Oliveri (un Toni Servillo que después de su Jep Gambardella de “La gran belleza”, ya lo conocemos todos) que, ante las malas encuestas y la presión de su partido, decide quitarse de en medio y refugiarse en París en casa de una vieja amiga, Daniela (Valeria Bruni Tedeschi, la hermana mayor de Carla que pudimos ver en “Munich”). Ese inesperado vacío lo rellena su ayudante Andrea Bottini (Valerio Mastandrea, “La prima cosa bella”), sustituyéndole por el hermano gemelo de Oliveri, Giovanni Ernani (también Servillo…con más gestualidad que su habitual rictus hierático…), una especie de filósofo recién salido de un centro psiquiátrico. Leído lo anterior, os podrá parecer el argumento de una comedia al estilo “Dave, presidente por un día” , con Kevin Kline, u otras similares que casi siempre han sido muy resultonas por lo cómico del tema de las confusiones de personalidad. Pero esta, teniendo su lado simpático (sobre todo el del sustituto), muestra más el lado dramático, sin ser un dramón, de no poder con las responsabilidades asumidas. Muy actual por lo que significa mostrar las debilidades de los políticos (aunque no siempre se quitan de en medio cuando debieran…lo que ha tardado Rubalcaba…y ya veremos si se va). Una peli para la ya legión de fans de Toni Servillo, al que su doble papel le hace mostrar una inmensa variedad de registros. Entretenida.

EPOCA DE PRESENTACIONES.

Acabo de terminar una semanita cargada de presentaciones de todo tipo. Empecé el martes 21 con un foro sobre “Invertir en España” organizado por Kite Invest. Acabé a las 19,45 y de allí pitando a ponerme el “smoking” en el Alicia Room Mate Hotel, que amablemente me habían cedido una habitación, para presentar la primera Cena de Gala Benéfica GEICAM en la sede de la Presidencia de la Comunicad de Madrid en Puerta del Sol.

Al día siguiente repito doblete con una entrega de premios de golf (torneo privado) a las 4 de la tarde, para acabar e irme a cambiar el terno y dirigirme a presentar los VII Premios Porcelanosa de Arquitectura e Interiorismo en el Casino de Madrid. Acabé la jornada pasándome a saludar a mis amigos de la Fundación CRÉATE, evento que tenía que haber presentado pero desgraciadamente no pude compatibilizar.

Ayer domingo completé esta semana cargadita haciendo de Maestro de Ceremonias en el Campeonato de España Absoluto de Polo.

Dejo aquí un par de instantáneas de la semana.

CINE: “MALDITOS VECINOS”.

Metes en una coctelera el tema de los conflictos entre vecinos (un buen repaso de pelis que han tratado el tema aparece en el número 2.047 de Fotogramas: “Mis locos vecinos”,…), y el de las fraternidades universitarias (me quedo con la mítica “Desmadre a la americana”), y tenemos “Malditos Vecinos”, de Nicholas Stoller (“Todo sobre mi desmadre”). Una comedia disparatada en la que un joven matrimonio compuesto por Mac y Kelly (Seth Rogen, “Superfumados”, al que le hubiera gustado estar en la fraternidad,  y Rose Byrne, “Los becarios”, a quien no le importa hacer el ridículo), se instalan en su nueva casa con su pequeña hija. Su sorpresa llega cuando en la casa de al lado se instala una fraternidad. Su espíritu todavía joven les hace pensar que tendrán buen rollo con sus nuevos vecinos. Pero la realidad es otra y acaban declarándose la guerra mutuamente. Al frente de los estudiantes está el guaperas Teddy (un Zac Efron que se ha quitado de encima el “High School Musical”, y se está convirtiendo en un buen actor, “El chico del periódico”), acompañado por Pete (Dave Franco, “Ahora me ves…”, el hermano de James…). Tira del típico humor de situaciones provocadas por las drogas, alcohol, sexo,…, chistes escatológicos (no faltan pedos…), etc. La típica comedia para “echarse unas risas” sin más. También podemos ver a la genial Lisa Kudrow (Phoebe de “Friends”), como la directora d la universidad.