CINE: “UN ESPIA Y MEDIO”.

central_intelligence-570952557-large“Un espía y medio”, de Rawson Marshall Thurber (“Somos los Miller“), es una vulgar (y no muy original) comedia de esa categoría llamada buddie movies, en la que un par de colegas, ya sean polis, ex convictos, o lo que sea, se juntan, generalmente contra natura (o de caracteres opuestos), para solucionar la movida que sea. Hay algunas míticas en este género como “Límite: 48 horas” o “Arma letal”. La que nos toca ahora no pasará a la historia. Aquí Bob Stone (Dwayne Johnson, “Fast & Furious 6“), el antiguo pelele del colegio, es ahora, veinte años después, un fortachón agente de la CIA, que se encuentra con su excompañero de instituto, Calvin Joyner (Kevin Hart, “El gurú de las bodas“), que si entonces era el mejor alumno de la promoción, ahora es un anodino contable, casado con la que era la guapa de la clase, Maggie (Danielle Nicolet, vista en series como “Born Again Virgin“). El encuentro, propiciado por el aniversario de su clase, esconde un interés por parte de Bob, para que Calvin le ayude a descifrar un peligroso entuerto. La pareja protagonista nos muestra un buen rollo entre ellos (hay química), aunque La Roca se mueve en un registro entre alelado y superagente poco consistente, y Hart, tira de verborrea para darle la réplica. Tiene algún parto bueno, pero poco más. Otras caras conocidas completan el plantel actoral. Amy Ryan (“Birdman“), es la persistente e incansable agente Harris; Jason Bateman (“Cómo acabar con tu jefe“), era el capullo del colegio, triunfador de mayor…pero igual de capullo; Aaron Paul (“Espías desde le cielo“), es el compañero de la CIA de Bob; y Melissa McCarthy (“Cuerpos especiales“), se ha convertido en imprescindible en la comedia americana aunque sea con cameos como este. Como dato, en la producción aparece Ed Helms, el gafitas de “Resacón en las Vegas“. Prescindible.

CINE: “MONEY MONSTER”.

COL_BILL_TEMPLATE_21“Money Monster”, de Jodie Foster (“El pequeño Tate“), da nombre a un programa televisivo de información bursátil, con mucho éxito de audiencia, presentado por Lee Gates (George Clooney, “Los descendientes“), presentador engreído que no genera muy buen rollo a su alrededor. En una de sus emisiones, de repente es interrumpido por un inversor, Kyle Budwell (Jack O´Connell, “Invencible“), que se siente engañado al haber invertido en acciones recomendadas por el programa cuyo valor se ha depreciado en un 90%. En una actitud desesperada, Kyle exige explicaciones mientras sujeta un detonador y una pistola. Todo eso retransmitido en directo y controlado por la productora del programa, Patty Fenn (Julia Roberts, “Pretty Woman“). Un thriller intenso que va de menos a más con verdaderos momentos de tensión (la intervención de la novia de Kyle, Molly, Emily Meade, “Bajo amenaza“, calla a todo el personal…), y algunas notas cómicas bien metidas (la crema para erecciones…), que hacen entretenido este largo…no tan largo (poco más de hora y media). Es de esas pelis que transcurre en tiempo real, rodada a buen ritmo, tipo “Ultima llamada” con Colin Farrell, o “16 calles” con Bruce Willis. Contar con dos estrellas como Clooney y Roberts, con la buena química que hay entre ellos, es una garantía.  Otros personajes a destacar son el de Diane Lester (Caitriona Balfe, “Plan de escape“), portavoz de la empresa quebrada, causante del estropicio; su jefe Walt Camby (Dominic West, “Centurión“); Ron (Christopher Denham, “Argo“), el reportero todoterreno; y Lenny (Lenny Venito, “St. Vincent“), el valiente cámara.

CINE: “ESPERANDO AL REY”.

ein_hologramm_fur_den_konig-830106565-largeMe ha decepcionado bastante “Esperando al Rey”, de Tom Tykwer (“El atlas de las nubes“), sobre todo porque creo Tom Hanks es garantía de pasar un buen rato, ya sea riendo (“Big“), sufriendo (“Salvar al soldado Ryan“) o emocionándote (“Forrest Gump“). Y en esta pseudo comedia con remates de romance insulso me he quedado como si “ná”. Podría haber sacado más provecho del lado cómico usando las diferencias culturales entre occidente y el mundo árabe (no sería la primera vez), que lo hace, pero de manera contenida. Y la historia de amor chirría. Hanks se mete esta vez en el papel de Alan, un empresario americano que se va a Arabia Saudí a ver si le vende a su Rey un nuevo y moderno sistema de comunicaciones basado en hologramas. Pero tratar con los árabes no es fácil…y con su monarca menos. Estando allí al menos recibe la ayuda de un taxista parlanchín, Yousef (Alexander Black, con alguna experiencia como monologuista), que le hace las veces de guía. Su estancia se complica con temas de salud lo que le hace conocer a la misteriosa doctora Zahra (Sarita Choudhury, “La joven del agua“), otro de sus apoyos en tierra extraña. Otras caras conocidas que aparecen por ahí, pero que no aportan nada son las de Tom Skerritt (“Top Gun“) como el padre del prota, y Ben Whishaw (uno de los últimos fichajes de la saga 007, “Spectre“). Lo dicho…lo siento por Hanks pero os la podéis perdonar.

CINE: “THE PROGRAM”.

the_program-634925754-large“The program”, del veterano Stephen Frears (“Las amistades peligrosas“), basada en el libro “Los siete pecados capitales: mi búsqueda de Lance Amstrong“, de David Walsh (Chris O´Dowd, “Calvary“), sirve para recordar una de las mayores vergüenzas de la historia del deporte mundial: el reconocimiento público por parte del propio Lance Amstrong (Ben Foster, “El tren de las 3:10“), de sus trampas en la práctica del ciclismo al haber recurrido sistemáticamente a sustancias prohibidas para conseguir sus triunfos. Entre otros, siete Tours de Francia ni más ni menos. Este reconocimiento vino provocado en parte por las pesquisas del propio Walsh, un corresponsal de deportes que nunca se creyó a Amstrong, postura que no siempre contó con el apoyo ni de sus colegas ni de sus superiores. Y todo lo anterior se cuenta de manera correcta desde los inicios del falso campeón, sus penares debidos al cáncer que sufrió, su milagrosa recuperación, sus triunfos…y su caída en desgracia. Está contado a buen ritmo pero le falta algo de emoción o tensión. Quizás sea porque sobre este caso se habló y escribió hasta la saciedad, y a los que nos gusta el deporte, la peli no nos sorprende tanto. Otros personajes que fueron fundamentales en esta trama y que también aparecen aquí son: Floyd Landis (Jesse Plemons, “Black Mass“), el compañero de equipo que levantó alfombras…; Johan Bruyneel (Denis Ménochet, “Malditos bastardos“), el jefe de equipo, conocedor de todo el batiburrillo; Dr. Michele Ferrari (Guillaume Canet, “La playa“), el proveedor de sustancias e ideólogo de ese “programa” que da título al largo; Bill Stapleton (Lee Pace, “Guardianes de la Galaxia“), el agente; y Bob Hamman (Dustin Hoffman, “Tootsie“), un jugador profesional de bridge que tuvo líos judiciales con el protagonista. A los aficionados a las dos ruedas les puede interesar.

CINE: “UN HOMBRE DE ALTURA”.

un_homme_a_la_hauteur_up_for_love-219307290-largeDemasiado cerca tenía en la memoria la argentina “Corazón de León” (con Guillermo Francella y Julieta Díaz) como para que me sorprendiera “Un hombre de altura”, de Laurent Tirard (“Asterix y Obelix: Al servicio de Su Majestad“), un remake francés de la anterior. Y por eso si digo que entre otras cosas esta comedia romántica me parece previsible, me van a decir que juego con ventaja…pero lo digo, es previsible. Diane (Virginie Efira, “En solitario“), es una atractiva abogada recién separada que recibe una misteriosa llamada en el que alguien que se identifica como Alexandre (Jean Dujardin, “The Artist“, empequeñecido), le dice que tiene su teléfono móvil, y concierta una cita para devolvérselo. Alexandre es un prestigioso y apuesto arquitecto…pero mide 1,36…A partir de ahí empieza una relación en la que él intenta complacerla y sorprenderla constantemente, y en la que ella vive en la duda de la idoneidad de esa relación. Se devanea en “el qué dirán”, la “extraña” pareja que forman, etc. Tiene algún momento cómico reseñable (casi siempre basado en el tamaño del protagonista…o en alguna intervención de la secretaria de Diane, Coralie, (Stephanie Papanian, “Las vacaciones del pequeño Nicolás”)), y la música que acompaña la peli está muy bien. Otros personajes destacables son Benji (César Domboy, “El desafío“), el hijo de Alexandre con quie tiene una magnífica relación; y Bruno (Cédric Khan, “Roberto Succo“), el ex y socio de despacho de Diane, que no parece haberse enterado que están separados. Una comedieta para pasar el rato sin más.

CINE: “GRANDES FAMILIAS”.

belles_familles-707438262-largeAparte de las sensaciones por ver a Marine Vacth (“Joven y bonita“), que está para ponerla un piso en Almagro…vaya aparato…, “Grandes familias”, de Jean-Paul Rappeneau (“Cyrano de Bergerac“), me ha dejado bastante igual. Ni fu ni fa. Se presenta como un drama sobre disensiones familiares, y lo dramático es muy ligth, y sus pretensiones cómicas (si es que las tiene…) se quedan a medias. La historia cuenta como Jérôme Varenne (Mathieu Amalric, “Munich“), llega desde Shanghái a Francia con su novia china (Gemma Chan, “Submarine“), para dar una sorpresa a su madre (Nicole García, “Mi tío en América“), que hace muchos años que no ve. La sorpresa es que se encuentra con que la venta de la casa familiar está parada por una pugna entre el alcalde (André Doussollier, “Amelie“) y uno de sus mejores amigos, Grégorie Piaggi (Gilles Lelouche, “Conexión Marsella“), lo que puede afectar al patrimonio de su madre. Dejando de lado unas importantes reuniones que tiene en Londres, se queda más tiempo del previsto para solucionar este entuerto, donde también se ven implicadas la amante de su padre recién fallecido (Karin Viard, “La familia Bélièr“), y la hija de esta (la citada Marine Vacth), que ahora vive y trabaja con Grégorie. Poco consistente. Algunas relaciones pretenden ser profundas y realmente duras, otras parecen sacadas de la comedia más tonta… la peli transcurre sin ton ni son con una cierta tensión forzada en el último tramo. También son poco creibles algunas situaciones románticas. Lo dicho, que si no es por la diosa Vacth…me la ahorraría.

CINE: “CAPITAN KOBLIC”.

koblic-768182234-largeTomás Kóblic, el personaje interpretado por Ricardo Darín (“El secreto de sus ojos“), en “Capitán Kóblic”, de Sebastián Borensztein (“Un cuento chino“), es un capitán de la armada argentina que vive escondido en un  pequeño pueblo, atormentado y arrepentido por haber formado parte de los trístemente conocidos como “vuelos de la muerte”, en los que la dictadura argentina de los año setenta y ochenta se deshacían de los que consideraba sus enemigos, lanzándolos al mar sin contemplaciones. Su intento de rehacer su vida, incluyendo una historia de amor con Nancy (Inma Cuesta, “Primos“, con su acento currado), no será fácil porque su pasado le persigue. Un thriller de ficción enmarcado en un “contexto histórico real”, en palabras del director, que vaga entre silencios y sueños (más bien pesadillas), hasta que ese pasado da la cara. Una trama que va de menos a más, con una intensa media hora final, con mucho de los westerns más sórdidos (incluyendo duelos y caciques lugareños…). Darín, como siempre, está inmenso, e Inma Cuesta no se queda atrás. El trío protagonista lo completa Oscar Martínez (“Relatos Salvajes“), como el malvado comisario, perro de presa de Kóblic y que tiene dominado y acojonado a todo el pueblo. Interesante coproducción hispano argentina que nos recuerda una página negra de la historia de nuestro país hermano.

CINE: “SI DIOS QUIERE”.

se_dio_vuole-835924141-largeRemato la semana con una divertida, muy divertida (con momentos hilarantes como esa cena falsa…) comedia italiana, “Si Dios quiere”, del debutante como director, Edoardo María Falcone. Son de esas pelis facilonas con gags constantes que te hacen pasar un buen rato. De hecho, flojea cuando pretende ponerse trascendental…pero no abusa de eso. Tommaso (Marco Giallini, “Tutta colpa di Freud“), un cirujano de prestigio con un carácter complicadito, no se toma muy bien que su hijo Andrea (el novel Enrico Oetiker) quiera meterse a cura, por lo que empieza a investigar al causante de la devoción de su hijo, el Padre Pietro (Alessandro Gassman, “Transporter 2“), el típico cura enrollado que tiene fieles seguidores…y que esconde un turbio pasado…o no. También entran en juego la incomprendida madre de Andrea, Carla (Laura Morante, “La habitación del hijo“); su hermana Bianca (Ilana Spada, “Un matrimonio da favola“), belleza encefalograma plano, casada con Gianni (Edoardo Pesce, “20 sigarette“), un agente inmobiliario peculiar, genial haciéndose pasar por el tontito de la familia. La mejor opción para pasar un rato divertido y distendido.

CINE: “EDDIE EL AGUILA”.

eddie_the_eagle-878293425-largeSi no es porque te avisan que Eddie Edwards fue un personaje real, “Eddie el Aguila”, de Dexter Fletcher (“Wild Bill“), sería una divertida comedia que perfectamente podrían haber protagonizado actores como Jerry Lewis, Steve Martin o Leslie Nielsen. Sabiendo que es una historia real, a este biopic cómico se le añade un componente de emoción, que hace de esta peli una sorpresa muy agradable de la cartelera. Y la historia de Eddie (Taron Egerton, “Kingsman: Servicio secreto“) es la de un patoso que desde pequeño quería ser deportista olímpico como fuera. En sus desesperados intentos por encontrar su sitio, ve un hueco en un deporte de nula tradición en su país, el salto de esquí, y es cuando se emperra contra viento y marea en alcanzar su sueño casi imposible (tiene la oposición de casi todo el mundo …incluido el Comité Olímpico Británico). Contada con buen ritmo, destacaría la especial relación que tiene con sus padres, el escéptico Terry (Keith Allen, “Los otros“) que pretende que su hijo se haga escayolista como él, y, sobre todo, su maravillosa madre, Janette (Jo Hartley, “Engendros“), enrollada y comprensiva. Además, y quizás sea el epicentro de este largo, es esencial la relación con su entrenador, Bronson Peary (Hugh Jackman, “X-Men“), un ex saltador díscolo e indisciplinado que tiró por la borda su carrera y que ahora se dedica a arreglar pistas de esquí. Una peli como ejemplo de superación, de esfuerzo, de tesón. Como diría el fundador de los Juegos Olímpicos, Pierre de Coubertin: “Lo importante no es ganar…sino participar“. Los veteranos Jim Broadbent (“Moulin Rouge“) como comentarista de la BBC, y Christopher Walken (“El cazador“), como el antiguo entrenador de Peary, se suman a un buen elenco actoral. A mí me ha gustado. La recomiendo.

CINE: “DOS BUENOS TIPOS”.

the_nice_guys-516760362-largeDice el mítico productor Joel Silver (“Jungla de Cristal“) sobre Shane Black (“Kiss Kiss, Bang Bang“), director de “Dos buenos tipos”, y guionista de “Arma letal” entre otras: “…Sus películas no son comedias tradicionales, son películas de acción con humor, que es una estética distinta. Son historias serias sobre tipos duros. Tienen momentos cómicos a lo largo de toda la película, pero la acción hace que funcione el humor”. Buena definición de esta buddie movie (género cinematográfico normalmente protagonizado por una pareja, por lo general antagónicos, pero que no tienen más remedio que entenderse…os suena alguna????), muy entretenida y perfectamente ambientada en Los Angeles de finales de los 70 (música disco, soul,…esas camisas…los coches…). Un detective borrachín y bastante torpe, Holland March (Ryan Gosling, “Drive“), y un matón a sueldo con pocos escrúpulos, Jackson Healy (Russell Crowe, “Gladiator“), se juntan en el camino en la búsqueda de Amelia Kuttner (Margaret Qualley, “Palo Alto“), la hija de Judith Kuttner (una efímera Kim Basinger, “Nueve semanas y media“), un alto cargo del departamento de justicia. Parece un secuestro sin más,  pero el hecho de que haya más gente interesada en encontrarla (como un tal John Boy, Matt Bomer, “Magic Mike“) hace de este caso un asunto más complejo y peligroso. A la buena química de los dos protagonistas se suma la maravillosa Angourie Rice (“Las últimas horas”), en el papel de Holly, la hija de Holland…bastante más sensata y cuerda que el tontaina de su padre…con sólo 13 años. Le auguro un futuro prometedor. Otras caras conocidas son la de los veteranos Keith David (“Platoon“) y Lois Smith (“Twister“). Repito: Muy entretenida.